HORRORVISION 2.012 XPERIENCE




    Aun con demasiado retraso, os traemos la crónica de este festival. Encima de tardía es una crónica incompleta, puesto que sólo asistimos un día y para colmo llegamos una hora tarde. Confiamos en que comenzara unos minutos tarde y entre presentación y tal no nos perdieramos mucho. De todas formas, lo visto desde las 17:00 hasta las 01:30 que fue cuando aproximadamente salimos del local da una buena idea de lo que ofrece esta propuesta, y que a partir de ahora BlogCaspa va a apoyar en la medida de lo posible. 

    El Auditori Les Basses de BCN ha acogido la cuarta edición del Horrorvision 2.012 (sino sabéis de que va mirad este enlace para ilustraros). Para el que no haya estado allí, explicaremos que es un local con un gran escenario, unas gradas enfrente (de unas diez filas) y una amplia superficie entre ambos. Al entrar, el lateral de la estructura de las gradas y la pared derecha forma un ancho corredor. 


    Bien, nada más entrar, nos encontramos con que dicho corredor estaba lleno a ambos lados de stands en los que se vendía todo tipo de ropa y complementos frikis, y uno que intuyo sería del propio Jörg Buttgereit, la estrella invitada del festival, puesto que sólo vendía películas suyas. Buen rollo nada más entrar.
Al finalizar el corredor a mano izquierda se podía ver las gradas, el escenario con la gran pantalla al fondo y a la derecha de la zona intermedia lo más importante del festival: el ring para los combates de wrestling. Y un poco más a la derecha, lo segundo más importante del festival: el puesto de refrescos, bocadillos y PALOMITAS. Sí señor, cine malo, combates de wrestling y palomitas... vamos, ¡como estar en el paraíso!  Y todo ello por sólo 5€ la entrada (bueno, las palomitas no eran gratis, pero los precios del puesto eran de lo más asequibles).


    Y ahora sí, vamos a analizar lo visto y disfrutado.





ZINEMA ZOMBIE FEST

    Como he dicho al principio, no pude llegar al comienzo, por lo que me perdí la tanda de cortos del festival invitado, Zinema Zombie Fest de Colombia; y lástima, porque siempre está bien conocer trabajos dentro del fantástico de nuestros hermanos del otro lado del charco (joder, menuda ranciedad que acabo de soltar).


BLOQUE 3 DE CORTOMETRAJES A COMPETICIÓN

    Siete cortometrajes creados en España, Estonia, Rusia y USA. Buen nivel entre ellos aunque destacaría a tres en concreto:
  • BROADCASTING THE DEAD (España - Muaré González Guijarro): Un equipo de rodaje va a grabar unas escenas fuera de la ciudad, encontrándose con los primeros zombis de un inminente apocalipsis. A destacar por las lamentables interpretaciones, el doblaje insufrible, un montaje chapucero y una enorme cutredad amateur en todos los apartados. Por tanto, y según los criterios de esta web, toda una maravilla que disfrutamos de lo lindo. 
  • GAPING DEAD (MUERTOS BOQUEANTES (España - Cristian Font Soriano): Unos técnicos de mantenimiento visitan una base militar para arreglar unas antenas tras una inspección previa realizada por uno de ellos. Al llegar descubren que la base está abandonada y con signos de deterioro evidente, como si nadie la hubiera pisado en años. Pero dentro les esperan.... ¡LOS MUERTOS BOQUEANTES! Parece mentira que un efecto infográfico consistente en abrir la boca de una persona hasta límites inhumanos, siendo acompañado de un zumbido mientras la cámara muestra un primer plano de la cara de este extraño tipo de infectado cuando está corriendo, pudiera provocar tanta grima y mal rollo. Pero es cierto. La originalidad de estos zombis/infectados radica en que a pesar de un aspecto ridículo, provocan mucho mal rollo. Y si encima introducimos viajes en el tiempo e interpretaciones de lo más naturales, nos encontramos ante un gran corto.
  • SHOOT FOR THE MOON (España - Casandra Macías Gago): En clave de comedia se nos vuelve a contar la leyenda urbana respecto al rodaje de la primera llegada del hombre a la luna con Stanley Kubrick de por medio. Cero caspa, buena factura y sería genial verlo convertido en un largo.


GORGO

    De la mano de un coleccionista (cuyo nombre no recuerdo), el festival contó con una proyección de 16mm, un formato muy  empleado el siglo pasado en la serie B debido a su bajo coste aunque también baja calidad. El coleccionista comentó al principio que en medio de la proyección se haría un descanso para cambiar de bobina. 

   "Gorgo" es un kaiju-eiga inglés del año 61 dirigido por Eugène Lourié. La sinopis no puede ser más lamentable: "Marineros codiciosos capturan un lagarto gigante frente a la costa de Irlanda y lo venden a un circo de Londres. Entonces la madre del monstruo aparece y la lia parda puesto que es aún más gigante que su hijo y tiene mucha mala baba."

    Con semejante sinopsis mezclada con unos F/X de la época de los hermanos Lumiére pero con menos presupuesto, una calidad de imagen bastante mala (aunque no tanto como esperábamos, a tenor de la explicación previa del coleccionista), un molesto zumbido de fondo, interpretaciones patéticas y escenas de acción largas y pésimamente rodadas, nos encontramos con que "Gorgo" es una pieza que cualquier caspófilo debe ver.
Lo único que lastra su visionado es que no es lo divertida que debería ser. Vamos, que por momentos era un poco plomiza, pero se salva por la enorme dosis de "entrañabilidad" que desprende.



ENTREGA DE PREMIOS CONCURSO DE CORTOMETRAJES HORRORVISION

    Pues como su propio nombre indica, se entregaron los premios a los mejores cortos exhibidos durante los dos días. Los ganadores fueron:
  • Primer Premio Horrorvision para "Curiosity kills" (Sander Maran - Estonia)
  • Segundo Premio Monstermania para "Zona de caza" (J. O. Romero - España)
  • ​Premio sangre y mejores FX para "Fist of Jesus" (Adrián Cardona y David Muñoz - España)


ENTREGA DEL PREMIO HONORÍFICO HORRORVISION A JÖRG BUTTGEREIT


    El invitado estrella del festival hizo su aparición (aunque antes estuvo casi una hora atendiendo y firmando autógrafos a todo el mundo). Se le hizo entrega del premio honorífico, consistente en una cinta VHS tuneada. ¡Más casposo imposible! Después comenzó una larga tanda de preguntas entre miembros de la organización y el público, a lo que contestó con mucho sentido del humor y contraviniendo el dicho de que los alemanes son cabezas cuadradas y sin sentido de humor.
Aunque el día anterior ya se había proyectado "El rey de la muerte", casi todas las preguntas estuvieron relacionadas con su clásico "Nekromantik" que se proyectaría a continuación. Lo cierto es que la cantidad de comentarios y anécdotas interesantes al respecto fue enorme, por lo que os ponemos el siguiente resumen confiando en no dejar mucha cosa en el tintero:
  • Pese a que el ultragore alemán de los 90 tenía un supuesto trasfondo filosófico y "Nekromantik" es la bandera del género, Jörg en ningún momento tuvo intención alguna de filosofar sobre nada. Tan sólo quería denunciar la gran censura que sufría el cine alemán por aquel entonces, para lo que concentró sus esfuerzos en rodar la mayor cantidad de burradas que el presupuesto le permitiera con tal de que fuera censurada. Otras películas suyas podrán tener más fondo interesante, pero no en esta película, por cual su mismo director no acaba de entender que la gente se haga pajas mentales analizándola, cuando él mismo considera que es su peor trabajo.
  • Su intención de denunciar la censura cinematográfica alemana de los 90 haciendo que su peli fuera censurada cayó en saco roto. Tuvo tan poco distribución que para la censura y la crítica pasó completamente desapercibida. No obstante, cuando se descubrió, no sólo fue censurada sino prohibida su venta y distribución en Alemania, y el veto no se ha levantado hasta hace pocos años.
  • Por toda Europa se distribuyeron copias mutiladas del film. El único país europeo que la distribuyó íntegramente fue España. De hecho, recuerdo que de pequeño era imposible encontrar un videoclub que no la tuviera. Y gran parte de los pedidos hechos a la distribuidora española venían de Alemania (esto no lo explicó el invitado, pero recuerdo haberlo leído en alguna revista).
  • La peli tuvo un presupuesto ínfimo, hasta tal punto que nadie del equipo ganó nada, y a día de hoy, Jörg todavía sigue pagando a los involucrados con los royalties que va generando, aunque son pequeños debido a que no es una película muy conocida y a que sólo puede conseguirse en DVD a través de la web de su propia productora.
  • Y por último... la escena del conejo fue lo único real de la película, pero de ello "se encargó un carnicero profesional".





NEKROMANTIK


    Cortesía de su creador, el festival Horrovision pudo contar con una copia en DVD de la película íntegra y además en V.O.S.E..
Si no la habéis visto, decir que "Nekromantik" va de un equipo que se encarga de dejar limpia la escena de un crimen o accidente. Un miembro del equipo tiene instintos necrófilos que comparte con su mujer y que calma coleccionando partes de cuerpos humanos. Todo cambia cuando el hombre consigue un cadáver completo y "ligeramente" putrefacto. Ambos comienzan a practicar menage a trois a diario, hasta que ella se enamora del cadáver y la muy arpía se lo lleva abandonando a su marido, lo cual lo deja sumido en una profunda depresión.

    Pese a este bonito argumento, cuando la vi la primera vez me pareció aburrida que te cagas. Apenas había gore, las escenas de sexo y escatología eran sumamente suaves y yo no veía la polémica por ningún lado. En fin, que era una gran mierda. Lo cierto es que tras un nuevo visionado después de tanto tiempo sigue pareciéndome aburrida, pero la sensación que da es que tampoco es tan desastrosa como su autor la define. Eso sí, verla en un festival rodeado de cientos de frikazos consiguió que me riera en varios momentos. Es lo que tiene estar en buena compañía.




EL MARTILLO DE LAS BRUJAS

    Mientras los técnicos comenzaban a prepara el ring para la tanda de hostias, la organización proyectó el siguiente cortometraje: "El martillo de las brujas" —Sol Charlotte y J. Oskura Nájera - España— nos cuenta la historia de como una muchacha intenta evitar el caer bajo las garras de las brujas siguiendo consejos paternos. Bien realizado y con una tétrica atmósfera. Se hizo corto, aunque eso es lo que tienen los cortos... que son cortos.


LOLLYWOOD MOVIE MADNESS

    Con la producción de Mondo Macabro, pudimos sufrir y disfrutar a partes iguales de una inenarrable recopilación de veinte minutos de duración con lo peor del cine paquistaní e hindú. Sí, el Bollywood casposo existe y se llama Lollywood, y esto es lo primero que sale si escribís esa palabra del demonio en YouTube. 

(¡Atentos, su visionado puede provocar que os sangren los ojos y que jamás queráis volver a ver un strip-tease!)



HORRORVISION TRASH WRESTLING FEDERATION

   Con tan casposa denominación que siendo puntillosos, alude a una organización y no a un evento, dio comienzo un espectáculo de lucha libre americana, wrestling (como dirían los expertos que se dejan llevar por los jodidos anglicismos) o pressing catch (como diríamos los criados en la generación de los 80), organizado por la  SWA-Spain, la primera academia de wrestling española.
Pudimos ver tres combates, y como ya se sabe, todos siguieron un guión. No recuerdo los nombres de los seis combatientes, pero los cuatro primeros sobreactuaron en exceso. Ya sabemos que está todo preparado, pero la interpretación y el realismo cuenta mucho en este deporte-espectáculo. Quienes sí lo hicieron realmente bien fueron los dos últimos luchadores, con un combate vibrante y dinámico. Nada de tirarse por el suelo media hora a ver quien es el primero en levantarse (y eso que el estado del ring no ayudaba demasiado). Además, el hecho de estar tan cerca del ring ayudaba a que pudiéramos fijarnos en que bastantes golpes son reales, lo cual se nota en el tipo de ruido que hacen y en las caras del luchador que lo recibe. Caras de "te has pasado tres pueblos, colega". O sea, que sí, que no todo es tongo.





    La minivelada esuvo amenizada por tres tipos disfrazados con máscaras de luchadores mexicanos y además de hacer comentarios con mucho humor, los aderezaron con música, y lo que más me sorprendió fue que escogieran la joya "Gravity storm" de Steve Vai de su reciente "The story of light" para sonar en varios momentos. ¡Eso es buen gusto!





INBRED

Y con algo de retraso se llegó al último pase de la noche. Cabe decir que si bien a primera hora la cantidad de gente era aceptable, a medida que pasaron las horas fue llegando cada vez más, hasta el punto de que la organización tuvo que poner sillas en la zona que había libre entre el escenario y las gradas. Pues bien, con el aforo a tope de capacidad y la gente con ganas de más fiesta comenzó "Inbred", producción inglesa de 2.011 de Alex Chandon. Película que se estrenó en el festival de Sitges de ese año con gran éxito de crítica y público.
En su momento no la vi, y lo cierto es que tenía ganas dado lo inquietante del teaser:



    En apariencia todo apuntaba a una macabra versión de "Los chicos del maíz". Y ya sabemos que no hay nada más acojonante que el hecho de ver a un grupo de niños organizándose para hacer competiciones de desmembramientos de adultos. Pues bien, la sorpresa negativa es que la película no tiene ningún tipo de suspense ni de mal rollo. Más bien estamos ante un remake/homenaje del clásico "2.000 maniacos". A saber: dos tutores que llevan a unos estudiantes tocapelotas a pasar una semana en el campo para que aprendan el esfuerzo del trabajo en equipo y blablabla. El pueblo al que van resulta ser una comunidad unida por el amor al teatro; concretamente a las obras en las que los protagonistas acaban muriendo de las maneras más divertidas y originales. Y está claro que el grupo de recién llegados acabarán siendo los actores de la nueva representación.

    Lo cierto es que pese a carecer de todo el suspense que el trailer apuntaba, la película es divertidísima, tiene gore y violencia no en cantidades industriales pero sí lo suficiente para contentar a los aficionados y se ve con agrado. Así que pese a no ser lo que uno esperaba, lo pasé teta.




    Y hasta aquí es lo que dio de sí el festival. Un 10 a la organización y un 10 a la gente, que se comportó  como debe hacerse en un festival de esta clase: berreando, hablando y aplaudiendo las muertes en cada una de las proyecciones. Y es que en este tipo de festivales es donde uno puede hacer lo mismo que haría en casa. Sólo pondría dos cosas susceptibles de mejora: que la pantalla no estuviera al fondo del escenario (aunque igual es por historias de infraestructura) y que se hubiera previsto la cantidad de guarrerídas que el personal podía llegar a tragar, puesto que poco antes de la medianoche ya se habían terminado los bocadillos y las palomitas en el puesto de papeos varios.
 
    Como ya dijimos en la noticia de presentación de este festival, es imperdonable que no lo hayamos conocido antes, pero a partir de ahora no pensamos perdernos ninguno. Y eso sí, al próximo Horrorvision 2.013 iremos los dos días.

    Por cierto, para acabar, podéis visitar el siguiente enlace en el que también hacen su propia crónica y la acompañan de fotos, porque somos tan casposos que hasta olvidamos la cámara en casa.

http://www.klownsasesinos.com/horrorvision-2012-un-gran-ambiente-gamberro-sangriento-y-divertido/


  

CASPA NEWS!: DÍA FRIKI EN BARCELONA CON EL PRIMER CFFTE



    Hola seguidores de esta página. Hoy os traemos una noticia de evidente interés freak con cierto contenido de autobombo.

    La asociación Ter-Cat, que edita la revista de ciencia-ficción, terror y fantasía en catalán Catarsi, organiza junto a la libreria Excellence y con la colaboración de la editorial Otros Mundos y el Club Star Trek de España el primer CFFTE, o lo que es lo mismo, el primer encuentro de ciencia ficción, fantasía y terror ecléctico.
Se realizará el próximo 15 de diciembre (un día después del concierto de Steve Vai, fuck yeaah!!) en la librería Excellence de Barcelona.

El CFFTE consistirá de varias actividades y su programa resumido es el siguiente.

11:00
Presentación e inicio del concurso de relatos exprés.

11:30
Conferencia sobre el miedo y el terror incidiendo en aspectos psicológicos y como nos afectan. A cargo de la excelente escritora Susana Vallejo (web aquí).

12:15
Conferencia sobre el fenómeno zombi y las inquietantes similitudes con la sociedad y el mundo actual. También nos darán alguno consejos sobre como sobrevivir a un apocalipsis zombie (sí, reiros, pero ahí están los casos de infectados caníbales con la droga "sales de baño"). A cargo del especialista en cultura zombi Sergi Viciana.

13:00
Presentación del número 9 de la revista Catari. A cargo de En menut.

13:30
Finalización del concurso de relatos exprés.

17:20
Conferencia sobre la relación entre crisis actual y ciencia ficción. A cargo de Eloi Puig.

18:00
Conferencia sobre Star Trek. Aproximación para profanos en este particular universo de ficción de culto en USA y gran parte de Europa pero algo desconocido y ciertamente denostado en nuestro país (el pasotismo/maltrato de las televisiones han hecho mucho daño a la implantación de un fandom trekkie en España), haciendo especial incapié en la serie original y su primera secuela "La nueva generación". A cargo de Joan Borras y Albert Sanz, quienes estarán en representación del Club Star Trek de España (web del club aquí).

19:00
Presentación de la novela "Alfa y Omega" que relata los días posteriores al apocalipsis zombi. El libro sale a la venta en castellano, catalán e inglés. Su autor nos hablará de la concepción de libro y la relación con un álbum de la banda Midnight Zombie Alligator y el cortometraje “Corpus Hearthling”. A cargo de Sergi G. Oset.

20:00
Entrega del premio al concurso de relatos exprés.


    El programa al completo lo tenéis en este enlace. Como veis, para el que busque frikismo desde un punto de vista más cultureta lo podrá encontrar en cualquiera de las diferentes ponencias que tendrán lugar. 

    Sobre el asunto del autobombo que comentaba al principio, todo viene a raíz de una de las personas involucradas en el CFFTE. Si os fijáis en los ponentes de la conferencia de Star Trek, hay un tal Albert Sanz. Bien, ese fistro es un servidor. Además de ello formo parte del jurado del concurso de relatos. Todo un doble honor y responsabilidad que espero se traduzcan en entretenimiento y diversión para los asistentes. 


    Recordemos, el próximo sábado 15 a partir de las 11:00 primer CFFTE organizado por la asociación Ter-Cat y la libreria Excellence y con la colaboración de la editorial Otros Mundos y el Club Star Trek de España. En la libreria Excellence situada en la calle Balmes 191.




    ¡Os esperamos!

EDITADO: La crónica del evento en el este enlace.

CASPA NEWS!: LLEGA EL IV FESTIVAL HORRORVISION







    Es curioso cómo, por historias raras de la vida, circunstancias personales, el destino, las paradojas temporales, haber malinterpretrado algún capítulo de la "Guía del autoestopista galáctico" o bien tener el condensador de fluzo casero escacharrado y sin poder fluzear como debiera, se nos puede haber pasado una propuesta de tan enorme interés. Porque tiene huevos que habiéndose realizado ya tres ediciones de un evento que se define como "el festival independiente de cine trash de terror, serie B, caspa, gore y bichos mutantes" en nuestra propia ciudad, y siendo un medio afín a tan elevadas formas de hacer cine, no nos hayamos enterado de su existencia hasta hace un par de días.

    Cierto es que en los últimos dos años y medio BlogCaspa ha estado sin actualizar, pero simplemente como fans de la roña audiovisual es muy grave no habernos enterado de sus existencia. 

    La organización del festival define su criatura de la siguiente manera:

"Horrorvision – Festival de cine de horror-trash de Barcelona.

Tres ediciones lleva ya Horrorvision, uno de los pocos festivales de horror especializados en cine trash, de serie b, underground e independiente de España. 
Un festival que da cabida al cine más bizarro y gore, en el cual confluye lo mejor y lo peor del cine, donde puedes descubrir filmes de ayer y hoy que han pasado desapercibidos por sus características poco comerciales y su bajo presupuesto. Un punto de encuentro para aficionados a la industria cinematográfica low-budget.

Horrorvision se celebra en Barcelona, España, en el mes de diciembre, donde más de un centenar de gente malsana y apasionados por la cultura basura se convergen para celebrar este festival de cine que más que festival de cine parece una fiesta verbenera con proyecciones de películas, concurso de cortometraje, show de lucha libre, debates, estrenos, retrospectivas, pases de series online y encuentro con invitados de lujo. Todo un espectáculo interactivo para un público suculento y truculento.

Invitados como Lloyd Kaufman, Ignasi Ferrer, Sebastià D'Arbó, Adrián Cardona, Dani Moreno han hecho honor al festival con su presencia.

Películas como Morbus – Bon Profit (1983), El Ser (1982),The Diabolikal Superkriminal (2007), Empusa (2010), Class of Nuke'Em High (1986), The Giant Claw (1957), Cop Models (2011), The Taint (2010) se han visto en su pantalla y unos 100 cortometrajes han concursado para ganar los tres premios que se entregan durante el festival."



    Recapitulemos:
  • Un festival dedicado al gore, la serie B y la caspa...
  • que trae como invitados a Lloyd Kaufman y Sebastià D'Arbó...
  • que proyecta mazo cortometrajes...
  • y que programa combates de lucha libre. Y ya se sabe que al igual que cualquier película mejora sustancialmente si añades robots gigantes, dinosaurios o a Paul Rodgers (vicisitudysordidez dixit), un festival de cine no es nada si no incluye combates de wrestling con sudorosos luchadores que se dan de leches siguiendo un guión. 

    Si a esto añadimos que en 2.011 se otorgó el primer premio Horrorvision al delirante y divertidísimo cortometraje de Javier Chillón "Decapoda shock" (podéis leer su crítica aquí), está claro que estamos ante una propuesta de obligada visita.

    La cuarta edición del Horrorvision se celebrará del próximo 30 de noviembre al 1 de diciembre en el Auditori Les Basses, c/Teide 20 (metro Vilapicina). Entre lo más destacable de la programación de este año está:
  • Como miembros del jurado Jan “Bammel” Fangmeier y Mike Hostench.
  • Invitado de lujo (al cual se premiará por toda su carrera) el director de culto ​Jörg Buttgereit, creador de clásicos del ultragore alemán como "El rey de la muerte", "Schramm" y las insufribles y aburridas hasta las trancas "Nekromantic" y "Nekromantic 2".
  • Combates de lucha libre a cargo de la SWA-Spain (web oficial aquí).
  • Proyección de la película "Gorgo", explotation de Godzilla y que cuenta con la enorme curiosidad de haber sido rodada en el Reino Unido en el 61. ¡Un kaiju-eiga sesentero inglés con tan costroso aspecto como cualquiera rodado en Japón! WTF?
  • Proyección de la película "Inbred" (éxito de crítica y público en el festival de Sitges 2.011) y que fue presentada con este inquietante teaser. 



    En fin, si sois seguidores de esta página y no os habéis puesto palote merecéis formar parte del "Human Centipede III" o bien la muerte a manos de Buttgereit, y este no se anda con tonterías.
Así que venga, todo el mundo al Horrorvision 2012. 

    Para más detalles y poder consultar toda la programación, visitad el siguiente enlace que os llevará a la página oficial del festival: 

LA ISLA DEL MIEDO

Nota de la redacción: Lo prometido es deuda y no engañábamos cuando dijimos que BlogCaspa había vuelto en serio. Aquí tenemos el retorno de Caspian, quien en su afán de pudrir su mente a todas horas viendo mierda, nos trae la crítica de una bonita película que posee una puntuación de 2,5 en la IMDB; y no todas las productoras pueden vanagloriarse de haber rodado un engendro con semejante puntuación.
Por cierto, el compañero Caspian tiende a seleccionar películas rodadas en la última década, relacionadas con animales mutantes y con CGI's de la generación de los Commodores o los Amstrad, así que el resto de colaboradores de BlogCaspa intentaremos abarcar otros estilos dentro de la caspa. 





  • Título original: "Attack of the sabretooth".
  • Título en español: "La isla del miedo" (hay como cuatro películas con el mismo nombre, que lo sepáis).
  • Título alternativo en español: "El ataque de dientes de sable" (esto es caspa con pedigrí: ha sido traducida de dos maneras a nuestro idioma).
  • Director: George Millar.
  • Guión: Tom Woosley y Phil Botana.
  • Cast: Nicholas Bell, Robert Carradine, Brian Wimmer etc.
  • Año: 2.005.
  • Especialista de BlogCaspa que se ha atrevido a analizar este ñordo: Caspian.







    Dejando aparte lo que nos pueda gustar o no "Jurassic Park" (Steven Spielberg, 1993), es innegable que esta película supuso un importante hito en dos aspectos: por un lado los efectos especiales, al presentar animales gigantescos en una forma creíble, y por el otro la temática (resucitación genética de bestias peligrosas), con muchas imitaciones, de las cuales únicamente merecería ser mencionada “Carnosaur” del insigne y querido Roger Corman. "La isla del miedo" es muy posterior (12 años) y sensiblemente peor.

    El director, George Millar (NO es el mismo que dirigió "Mad Max" o "Happy feet") se ha movido sobretodo en el campo de las TV movies y series semidesconocidas. En la pantalla grande no es que le haya ido mejor, con joyitas como "La historia interminable 2: el siguiente capítulo", "Banco de bebés", "Conducta inmoral" o "Andre".

    Entre los actores, destacamos a:
  • Nicholas Bell (Niles, el director del parque) ha actuado en muchas TV movies y series, además de en títulos como "Shine", "Dark city", "Misión Imposible 2", "Sueños mágicos", "La telaraña de Carlota", etc.
  • Robert Carradine (Grant el enemigo nº1 del protagonista) también lo hemos podido ver en numerosas series y TV movies, aparte de películas como "La celda de la violación", "Las chicas del Pom Pom", "Orca, la ballena asesina", la saga de los novatos interpretando al protagonista con su famosa risa, "2013 rescate en L.A.", "Humanoids from the deep", "Fantasmas de Marte", "Lizzie superstar", etc. Es hermanastro de David Carradine.
  • Brian Wimmer —Brian, el de mantenimiento— ha aparecido en "Pesadilla en Elm Street 2", "Golpe al sueño americano", "Tank girl", "La cosecha", etc. 


    El planteamiento es el mismo que el de Jurassic Park, con la única diferencia de que en esta ocasión tenemos tigres dientes de sable en lugar de dinosaurios y las islas Fidji en lugar de Costa Rica. Y el presupuesto es inferior al que se gastó Sam Neill en kleenex durante el rodaje con Spielberg.

    Primal Park, en el Valalola Resort, se presenta como la atracción definitiva en cuanto a parques temáticos. Se organiza una presentación a posibles inversores. Este parque, ha sido creado y dirigido por Niles, un empresario, un auténtico capullo sin escrúpulos, que necesita por su situación financiera que el parque tenga éxito si o si, lo que significa que desde el primer minuto sabes cuál va a ser su destino inevitable. La actuación es tan patéticamente exagerada como lo requiere una casposidad de este bajo nivel. Los demás actores no es que lo hagan mucho mejor, con la única posible excepción de Robert Carradine en el papel de Grant.

Creo que el publicista del parque o es un inútil 
o cobra un sueldo muy bajo.


    Como suele suceder en este tipo de producciones tan queridas por nosotros, el inicio ya deja a las claras, que no vamos a ver una historia de poesía y sutil guión al estilo de Kurosawa: un guardia ante la valla, se sienta a ojear una revista porno, el aire se lleva una de las hojas, y ¿cuál es la brillante, lógica y normal reacción de este buen hombre? Pues sí, lo habéis adivinado ¡abrir la valla de un parque dedicado a los tigres dientes de sable para recogerla! En el control, mientras tanto unas pantallas con gráficos de Spectrum nos enseñan el nivel de producción de este título.

    Cuando Grant (también hombre de negocios cabrón) llega a la isla con su novia, dispuesto a contemplar la caída y desgracia de Niles, sabemos el porqué no lo puede ver: estuvo casado con su hermana tres meses, tras los cuales tuvo lugar un tempestuoso divorcio

    En el minuto diez, ya empiezan a producirse esos pequeños fallos de seguridad que nos enseñan el camino hacia el desastre. En el 11, vemos parcialmente al bicho, que parece ser una cabeza disecada movida con muy poca gracia. Y en ese mismo minuto, vemos por primera vez a los jovenzuelos patéticos (el cachas tonto, la rubia tonta, la gótica, el chico oriental y "Morritos Calientes").  Llegan a la isla para participar en “La caza del tesoro anual de Phi-Beta”. Mmmm, concurso patético de hermandad universitaria, esto me recuerda a mi muy querida “Piñata survival island” (cuya crónica podéis leer aquí). El tema consiste en encontrar un objeto cada uno: una caracola, una lanza… no hay límites, se puede incluso robar si es necesario. No me resisto a transcribiros aquí una de las geniales frases de su conversación junto a la foto del momento:

—Tienes mal carácter, tía gótica. ¿Lo sabes?
—Lee mis labios cacho carne: una gótica debe tener mal carácter


    Mientras la jefa de seguridad idea una ingeniosísima forma de poder tirarse al encargado de mantenimiento, uno de los responsables de seguridad se dirige hacia la valla abierta por el vigilante de la revista porno. Resultado: los dos primeros fiambres de la película y los gatos que no aparecen en las cámaras de seguridad. Niles se niega a cerrar el parque por prudencia, para no estropear la fiesta a los inversores.

    Los jovenzuelos se introducen en instalaciones cerradas al público en busca de sus objetos del tesoro. Se dispara la alarma y deben huir a través de áreas restringidas. En otra idea genial, lógica y de sentido común, desconectan todo el sistema de seguridad para no ser sorprendidos por las cámaras… el problema es que eso implica que las vallas electrificadas quedan abiertas y sin corriente.

    Un vigilante negro con cara de mala hostia se dirige al recinto de los tigres, fusil en mano, a descubrir qué le ha pasado a su amigo y acaba como pienso para gatos. Primeros CGI de los bichos... lastimosos por decirlo suavemente. El resto del personal de seguridad consigue meterlos en sus jaulas de nuevo. La película tiene un bajón de ritmo y durante un rato no ocurre nada destacable, hasta que los jovenzuelos empiezan a ser perseguidos, y durante esa huida por pasillos y habitaciones descubren el laboratorio genético (fetos conservados en tarros que ya tienen dientes, muy realista). Impagable la visión de infrarrojos de los tigres, parece un trabajo de cortar y pegar papel en la clase de Manualidades de 6º. Resulta patética la forma en que la chica intenta defenderse del ataque felino apenas moviendo los bracitos. Se supone que en una situación así has de luchar con todo ¿no? Cabeza fuera y el amigo oriental queda duchado en sangre.

    Disfrutar de la siguiente mini galería. ¡Menudo nivelazo!





    Paralelamente la gótica y "Morritos Calientes" son pilladas por el encargado de seguridad y descubren los trozos de la rubia muerta cuando resbalan por culpa de la sangre, para acto seguido encontrar al chico oriental.

    Cuando Grant y su novia descubren que la idea central del parque son los dientes de sable deciden robar la documentación (al fin y al cabo, cualquier titulado en química puede hacer una clonación).

    Así, la huida del encargado de mantenimiento y los chavales, el robo de los papeles de Niles, el ligoteo del chaval tonto y los intentos por parte del personal de seguridad de arreglar la situación se van alternando, sin conseguir ni ritmo ni tensión. Pero la casposidad por suerte permite disfrutar de la película (impagable escena en la que uno de los tigres devora los intestinos de una chica mientras está todavía está gritando).

¿Este dolorcillo de estómago se me pasará con un Almax?


    Muerto uno de los tigres, nos enteramos de algo inédito en la historia de la ciencia: ¡existen los tigres bulímicos! Su trastorno los hace matar, comer y matar nuevamente, y uno de ellos pesa una tonelada y su parte posterior es de gelatina. Diossssssssssssss…

    La jefa de seguridad harta del menosprecio que manifiesta Niles por las muertes y por el riesgo que representan los tigres huidos comparados con la permanencia de su negocio, decide tirar por en medio y comunica a los asistentes que deben refugiarse en sus habitaciones para estar a salvo con el consiguiente cabreo del jefe. Grant y su novia huyen con la información robada del despacho de Niles y durante esa huida ocurre la segunda escena más vergonzosa de la película (la primera aún no ha llegado, paciencia) que es la decapitación de Grant con un zarpazo. Así vemos rodar una cabeza CGI absolutamente patética y lamentable… y su cuerpo caminar un par de pasos descabezado mientras la sangre sale a chorros del cuello, por supuesto.

    Niles intenta salvar al tigre mutante cuando la jefa de seguridad se dispone a matarlo. Cuando huye en ese momento, sí, tiene lugar la escena más sonrojante de la película: la muerte de Niles… que sólo diré que no está provocada por ningún animal… hay que verla chavales ;) El tigre mutante es muerto por la jefa. De los tres bichos, han muerto dos así que… mmm ¡oh!, sí quedaba uno y lo sabemos al final, algo jamás visto en peli alguna.


Arte CGI en su máxima expresión.

    En definitiva, que estamos ante una de les pelis más lamentables a todos los niveles que he podido ver. Así que no la recomendaría para recién iniciados en el mundo de la caspa, porque os podríais quedar con la sensación de haber gastado miserablemente un precioso tiempo de vuestras vidas. Se requiere cierto nivel en la deglución de basura. Avisados estáis. Si tenéis ya muchas millas en este universo de las pelis lamentables, vedla porque os divertiréis. Quizás lo único que podría salvar o destacar de este señor zurullo, sería un cierto aire de sana desvergüenza y jeta, y el no tomarse excesivamente en serio. Eso sí, yo pienso seguir rebuscando en las pilas de DVD's a 2€ en el Carrefuls y similares antros... siempre puedes encontrar una joyita de este calibre.

    Venga, os dejamos con la mejor muerte de todas. Sino os estallan los globos oculares al ver semejante (im)perfección en los F/X es que sois caspófagos de nivel.



LA CABAÑA EN EL BOSQUE (SITGES XPERIENCE 2.012 III)



  • Título original: "The cabin in the woods".
  • Título en español: "La cabaña en el bosque".
  • Director: Drew Goddard.
  • Guión: Drew Goddard y DIOS JOSS WHEDON.
  • Cast: Chris Hemsworth, Kristen Connolly, Anna Hutchison, MEGAESTRELLA SIN ACREDITAR PARA QUE SU APARICIÓN SEA SORPRENDENTE, etc.
  • Año: 2.012.
  • Especialista de BlogCaspa que se ha atrevido a analizar este ñordo esta GLORIOSA OBRA DE ARTE: Albert Sanz.





    Hoy os traemos la crítica de uno de esos extraños casos de caspa con gran presupuesto. De hecho, estamos hablando de LA PELÍCULA fantástica y de terror de 2.012 y lo que llevamos de década... y... ¡qué cojones, de lo que llevamos de siglo! 
    Pero algo que estoy alabando tanto, ¿puede ser casposo? En efecto. Sí si contratas a un grupo de actores limitadillos y les haces interpretar a unos personajes planos, representativos de ciertos estereotipos y recitando diálogos lamentables. Y si encima coges y escribes dos guiones diferentes y a uno de ellos le metes todos los tópicos habidos y por haber y el otro lo escribes drogado, pues muy posiblemente el presupuesto no va a servir de nada para salvar el resultado.

    Ahora bien, en BlogCaspa adoramos la caspa que surja como resultado de la incompetencia y otros factores. La caspa por desidia o porque sí pues va a ser que no (perfecto ejemplo de esto sería "El ataque de los tomates asesinos"). El caso es que aquí nos encontramos ante un ejemplo de lo segundo. Y es que vamos a ver... ¿alguien cree que el creador, productor y guionista de "Firefly", "Serenity", "Titan A.E.""Toy Story""Los Vengadores" puede hacer algo mal sino es a propósito? Pues no, aunque puede tener un día malo. De hecho, DIOS WHEDON tuvo tres días malos llamados"Buffy cazavampiros", "Angel" y "Alien Resurrection". Tres días realmente malos.  Pero vaya, sólo por haber creado a "Firefly" se lo perdonamos todo. 

    Volviendo al fistro de cuestión que nos ocupa, ¿qué puñetas tiene "La cabaña en el bosque" para fascinar a todo el mundo si estamos diciendo que tiene bastante de truño y encima de truño creado ex profeso? Ah amigos, el palabro mágico es "HOMENAJE". Qué bonito, ¿verdad? Ocho letras bajo las que se esconden la falta de creatividad y toneladas de abortos fílmicos. 
De todas formas, finalizado el visionado de la peli, uno se da cuenta de que el homenaje es sincero, que los conocimientos de clásicos del género (y de uno en particular) son enormes, y que todo está dirigido al corazoncito del aficionado freak. Así que caspa a propósito o no, "La cabaña en el bosque" marca un antes y un después en el cine de terror subgénero slasher y Joss Whedon es DIOS.  

    Antes de empezar, decir que DIOS WHEDON no tiene todo el mérito. También tenemos Drew Goddard, guionista y productor habitual de las series "Alias" "Lost", así como de la película "Monstruoso". También guionizó la interesante miniserie de webisodios "Lost: Missing pieces" que aclaraban algunos de los misterios de las dos primeras temporadas de la serie de culto (para aclararlo todo habrían necesitado 7.000 webisodios). Por fortuna este el único amiguito del Anticristo Abrams que tiene suficiente talento cómo para labrarse una sólida carrera en Hollywood sin ser criticado.
En esta ocasión, Goddard ha dirigido con mano maestra la película y la ha co-guionizado junto a DIOS WHEDON. Por tanto, DIOS WHEDON no tiene todo el mérito, pero ser el creador de "Firefly" y "Serenity" le otorga el privilegio de que siempre que en BlogCaspa hablemos de él, su nombre de pila sea sustituido por una referencia divina y que aparezca escrito en negrita, y que además todo el que lo lea tenga que ponerse de rodillas. Así que ya sabes... DIOS WHEDON... ¡de rodillas ahora mismo!


    Y ahora vamos a analizar la peli. Tal y como hemos dicho antes, nos encontramos ante dos guiones totalmente diferenciados. El principal problema que le encuentro es que deberían de haber separado más las dos historias. O sea, nada más empezar ya te das cuenta de que hay algo raro. A los cinco minutos directamente ya sabes que lo raro es raro de cojones, y a mitad de metraje, cuando palma uno de los protas, la manera en que lo hace es todavía más extraña. O sea, que sin indicios, el impacto de saber qué pasa en verdad hubiera sido mayor. Tanto como la sorpresa que produce saber quien es la villana que ha orquestado todo el asunto. Por tanto, vamos a intentar solventar esta cagada que sin duda alguna no habrá sido culpa de DIOS WHEDON, porque DIOS WHEDON es DIOS, ¿estamos? Como decía, vamos a intentar solventar este asunto hablando de la película como si fueran dos diferentes para que así que la crónica sea más intrigante.


PELÍCULA I: POSESIÓN INFERNAL LA CABAÑA EN EL BOSQUE

    Un grupo de amigos estudiantes universitarios se va de fin de semana a la cabaña del primo de uno de ellos, situada en medio de la América profunda y en medio del bosque más denso que pueda existir. Como es normal, no hay cobertura móvil ni teléfono, el WIFI no ha llegado ni llegará jamás, la electricidad no funciona bien, la gasolinera más cercana está a tropocientos kilómetros y van a morir cuando se ponga el sol. Fin. 

    Venga va, me extenderé un poco más: el agua corriente funciona bien, así que al menos podrán truñar a gusto antes de morir. Fin.

    Venga va again. Dana la monja (Kirsten Connolly: "El incidente", "Revolutionary road", "Life on Mars", etc.) está preparando la maleta cuando llegan a su casa sus amigos Jules la rubia zorrona (Anna Hutchison: "Spartacus: sangre y arena", "La leyenda del buscador", etc.) y Curt el deportista molomazo (Chris Hemsworth "Star Trek ('09)", "Thor", "Los vengadores", etc.). Bromas varias, recomendación de qué ropa interior debes llevar (Jules a Dana), jijijaja... ¡uy, no llevas pantalones! (Curt a Dana), etc.
Bajan y está acabando de preparar la flagoneta Holden, el mulato guapo, sensible y pagafantas (Jesse Williams: "Anatomía de Grey", "Dirty Dancing 3: Capoeira nights" (WTF???!!!), etc.). Acto seguido llega en coche con la música a tope, ventanillas bajadas y una humareda que impide la correcta visibilidad Marty, el porrero simpático y "alivio cómico" de la película (Frank Kranz: "Rise: cazadora de sangre", "Homeland", etc.), a su vez hermano de Curt. El tipo sale del coche dejando la ventanilla bajada, ya que como todo el mundo sabe, en USA jamás te robarán el coche siempre que lo dejes aparcado en una urbanización residencial. Curt se queja de que la pipa que trae mide casi un metro a lo que él responde que no hay ningún problema en llevar un termo metálico (en lo que se convierte la pipa al plegarla).
Tecnología drogata (mirad al techo del coche)

¿Fumeta yo?


    Caminito hacia el bosque, bromas varias y a repostar en una gasolinera con dueño redneck desagradable de los que mascan tabaco y te escupen el amasijo en el zapato antes de que te des cuenta. El hombre se muestra impertinente aunque al final indica al grupo como llegar a la zona que buscan. Encuentran el lugar, musiquita misteriosa y división de opiniones ante la fachada de la casa: mierda que se cae a cachos o lugar bucólico. Pero vamos, el interior está bastante decente, tan decente que no hay ni una telaraña; y ya sabemos que en los USA no existe el polvo ni la suciedad en las viviendas que llevan años cerradas.
Reparto de habitaciones y Holden entra en la suya. Pega un vistazo y le turba un cuadro megagore con una especie de matanza de animales. Lo descuelga y se encuentra a Dana despelotándose, ya que sin que ella lo sepa, se está mirando en un espejo de esos tipo comisaria de policía que permiten ver por el otro lado. Holden es tan bueno, sensible y pagafantas que se lo dice enseguida en vez de seguir disfrutando del espectáculo. Cambio de habitaciones y es entonces cuando Dana se pone perraca perdía al ver a Holden sin camiseta marcando "six-pack".

    El día sigue con visita al lago y colección de diálogos estúpidos, Marty fumando un petardo tras otro sin querer meterse en el agua y muchas risas y felicidad vomitivas. Llega la noche y con ella el subidón de hormonas. Miradas cómplices entre el pagafantas y la monja, el deportista bebiendo cerveza sin parar y la zorrona zorreando. Marty propone que se ligue a la cabeza de lobo disecada que hay en una de las paredes y Jules se marca un bailecito sexy para terminar pegándole un lametón en las mismas fauces, a lo que todo el mundo responde quedándose anonadados ante semejante exhibición de puterío.
Bonita muestra de zoodisecafilia


¡A PARTIR DE AQUÍ SPOILERS!
    Bueno, ya toca algún susto si se supone que estamos viendo una peli de terror, ¿verdad? Pues ale, la puerta del sótano que está en el mismo salón se abre de golpe hacia arriba. Como es normal, sospechan de que una corriente de aire haya abierto la puerta (hacia arriba, claro, muy lógico) y deciden bajar al sótano. Allí encuentran varios objetos y Dana comienza a leer el diario de una niña que vivió y fue mutilada y torturada en esa misma casa. El diario finaliza con una sentencia en latín que al leerla en voz alta despierta a la familía de la niña mencionada y a ella misma, convertidos en zombis inteligentes (manejan armas).

    Curt y Jules deciden ir al bosque donde las hormonas se les alteran aún más, en especial al encontrar un hermoso claro donde la luna brilla de manera especial. Rebosando una mezcla de amor y pornografía, ambos se lanzan al césped a fornicar. Por supuesto el polvo no lo terminan: un zombi clava un cuchillo en la mano a Jules y otro en el hombro a Curt. El papa zombi (por aquello de medir como cuarenta metros de alto) clava una especie de cepo abierto en la espalda a Jules y la atrae hacia sí con una cadena. Luego los otros zombis la levantan en alto y le sierran la cabeza. Una menos. El cuentamuertos ha empezado a funcionar.
Mientras tanto, Marty está en su habitación leyendo "Little Nemo" cuando empieza a oír voces; asustado, decide salir a mear al bosque dejando que Dana y Holden se lo monten en el sofá del salón sin darse cuenta de que la niña zombi iba hacía el. A punto de ser atacado, llega Curt con su hombro chorreando sangre pero con fuerza suficiente como para embestir a la niña y salvar a Marty.
Dentro de la casa, alguien pica a la puerta, y Dana, convencida de que Jules está viva, abre (un comportamiento muy lógico). En la entrada está papá zombi que con toda amabilidad le hace entrega de la cabeza de Jules.


    Cierran la puerta y deciden ir a asegurar todas las ventanas solos en vez de hacerlo en grupo. Marty está en su habitación cuando le ataca un zombi. Le hace salir por la ventana aunque a él le da tiempo a agarrar su termo-pipa. Fuera de la casa la extiende y consigue dejar fuera de combate a uno de ellos, aunque otro le ataca por la espalda y le ensarta un machete. Ale, el "alivio cómico" a tomar por culo.
La siguiente es Dana, pero Holden consigue salvarla en el último momento rompiendo el espejo policial y llevándola a su habitación. Allí encuentran un sótano lleno de herramientas que la virgen reconoce como el lugar donde la niña fue torturada (y diferente de aquel donde encontraron los objetos extraños y el libro). El sótano abarca gran parte de la casa por lo que tiene más puertas de acceso en el techo. De una de ellas aparece papa zombi con su cepo con cadena e intenta llevarse a Holden. Dana lo evita clavándole un cuchillo unas trescientas veces. Ok, el conteo se detiene porque Holden, aun teniendo la espalda hecha un Cristo se ha salvado.

    Dana, Holden y Curt se largan en la flagoneta pero al llegar a un túnel éste sufre un desprendimiento que impide que salgan por allí. La carretera de acceso al bosque tenía una curva y en medio de ellos una caída de unos cuantos metros con un precioso lago al fondo. Al quedar el túnel inutilizado el único modo de salir es saltando en moto de una carretera a otra. Cualquiera en su sano juicio sabría que ni con el Halcón Callejero podría salvarse esa distancia, pero como Curt lleva un tajo en su hombro, acaba de perder a la rubia de su vida y está desesperado, decide sacar la moto de la flagoneta y lanzarse a una muerte segura. Y en efecto... uno menos.

    Holden y Dana agarran la flagoneta again para volver a la zona de la cabaña y encontrar otro camino. La niña zombi estaba escondida y atraviesa el cuello al tio. Uno menos. La flagoneta se estampa contra el lago (en el único efecto especial cutre de la peli, pareciendo que el vehículo sea de dibujos animados) y Dana consigue salir. Allí le espera papa zombi en el embarcadero. Usa su táctica favorita de clavar el cepo en la espalda a la chica y la empieza a usar de saco de boxeo.

FIN.

¡FIN DE LOS SPOILERS!


PELÍCULA II: LOS CURRANTES

    Hadley (Bradley Whitford: "El ala oeste de la Casa Blanca", "Shameless", "El hombre bicentenario", etc.) y Sitterson (Richard Jenkins: "Asalto al poder", "A dos metros bajo tierra", "Come, reza, ama", etc.) están hablando de temas sin importancia y caminando por lo que parece ser un gigantesco complejo subterráneo, cuando se les acerca Lin (Amy Acker: "Vigilados: person of interest", "Dollhouse", "Angel", etc.) toda preocupada. Parece ser que otras delegaciones de su empresa a las que denomina con el nombre de los países donde están localizadas han fallado en lo que sea que hagan. Japón lleva todas las de ganar pero Hadley y Sitterson no hacen ni puto caso a la chica por tres cosas: es mujer, es joven y lleva menos tiempo en la empresa que ellos. No va a pasar nada y la presión en el trabajo es lo que les da vidilla. Así que dejándola con la palabra en la boca agarran un cochecito eléctrico y se van al centro de control.


    Allí se les presenta Truman (Eddy Murphy Brian White: "Love bites", "The shield", etc.), el nuevo jefe de seguridad; como viene nuevo y con ganas de impresionar se muestra como un tocapelotas pedante y amante de seguir las normas al dedillo. Hadley y Sitterson no le hacen tampoco ni puto caso, puesto que saben que en su trabajo tienen que improvisar para conseguir los objetivos que sus jefazos marcan.

    Una vez comienzan su jornada laboral comprueban que la cosa está chunga, las otras sucursales están fallando y no tienen muy claro que los japoneses lo logren, así que la pareja de veteranos pone toda la carne en el asador, no sin antes organizar una porra entre todos los empleados de la empresa preguntando de qué manera conseguirán los objetivos.
En cuanto vuelven al curro, organizan como ellos saben al resto de departamentos y uno a uno cumplen el plan. Al final, con una fiesta por todo lo alto para todos los empleados finalizan la jornada laboral hasta que suena el teléfono... sí, ese teléfono que aparece en toda peli de intriga y que sólo sirve para dar una malas noticias. En efecto, la voz al otro lado del auricular les dice que han adelantado la fiesta antes de tiempo y que se pongan a currar de una puta vez o los envía a la cola del paro ipso facto.

¿FIN? 


Ok, ahora viene el momento en el que explico de qué manera se unen las dos historias y cuento las cosas que he obviado. Y ya aviso de que sino habéis visto la película...
DEJÉIS AHORA MISMO DE LEER EL ARTÍCULO. A PARTIR DE AQUÍ TODO SON SPOILERS Y LA GRACIA DE LA PELÍCULA ESTÁ EN NO TENER NI PUTA IDEA DE LO QUE VA A OCURRIR A PARTIR DE AHORA. ASÍ QUE AVISADOS ESTÁIS.


    Tal y cómo dije al principio, un error que veo es que demasiado pronto se sabe que hay algo raro. Todo el mundo sabe que un grupo de jóvenes con las hormonas alteradas que se van a una cabaña están predestinados a morir, pero que haya algo más y se sepa enseguida no mola. En cuanto los muchachos han iniciado el viaje, se ve a un tipo en su calle hablando por walkie-talkie avisando que están en marcha. El viejo de la gasolinera también habla por teléfono explicando que les ha indicado el camino equivocado, y al atravesar el túnel un pájaro que sobrevolaba el lago es destruido por un campo de fuerza invisible. Demasiados datos tan pronto.
También hemos comprobado como en casa de Dana, Curt, el machito cachas recomendaba unos libros de sociología a la virgen, y Marty se sorprende de ver que en la fiesta nocturna, éste no paraba de beber cerveza y que Jules se mostraba excesivamente guarrona. También fue el único en darse cuenta de que Curt recomendaba asegurar todas las ventanas en grupo para cambiar de opinión un segundo después, así como de encontrar una cámara de video oculta en su habitación.

    Todo ha sido una manipulación de la empresa para la que trabajan Hadley y Sitterson. Cámaras de video, sensores de movimiento, control de luces y temperatura, gases que provocan diferentes sensaciones.... la cabaña y al bosque adyacente son un inmenso plató de televisión al más puro "El show de Truman", con la diferencia de que lo que las cámaras registran no se emite por TV y los monstruos que les atacan son reales. El resto de sucursales que Lin comentaba han fallado en su objetivo de matar a su propio grupo de muchachos hostiables, y Japón y USA luchan por conseguirlo antes. Unas imágenes nos permiten ver a un grupo de niñas japonesas en el colegio aterradas por el típico demonio en forma de chica joven con enorme melena negra que le tapa la cara. Sin embargo, las niñas, uniendo sus manos y cantando una tierna y vomitiva tonadilla infantil, consiguen que el demonio se transforme en una adorable ranita. Y lo mejor de todo es el momento en el que se ven a los currantes haciendo la porra y la lista de monstruos que hay en la pizarra.




    Ahora Hadley y Sitterson han recibido la llamado de... LA DIRECTORA, miran la pantalla gigante del centro de control y se encuentran con que antes de que papa zombi lance el golpe definitivo a Dana, Marty —que no había muerto— le golpea con el termo-pipa. No va a morir por eso, pero al menos cae al agua y da tiempo a que salgan por patas. Resulta que nuestro "alivio cómico", al estar hasta arriba de drogas, no había podido ser controlado o influenciado por los gases y la tecnología de la empresa, con lo que se dio cuenta del comportamiento anómalo de sus colegas. Las drogas tampoco explicarían que el tipo tenga un bujero en la espalda y se mueva tan alegremente, claro que ahí ya estaríamos hablando de la carencia de lógica en el 99% de producciones estadounidenses, pero eso es otro tema.

    Habíamos dejado a Marty y Dana corriendo hacia la casa, pero antes de que la niña zombi les ataque, se meten en una tumba. Dicha tumba no es una tumba, sino la sala de acceso a un ascensor. También cuenta con los restos en movimiento de un zombi que Marty afirma haber desmembrado con una espátula (WTF?).
Abren el ascensor transparente, se meten dentro acompañados de la mano juguetona (¿un guiño a Cosa de "La familia Addams"?) y el ascensor hace varías paradas; en cada una de ellas son atacados inútilmente u observados por algo: un espíritu, un hombre lobo, una niña bailarina que en vez de cara tiene varias dentaduras o el hermano gemelo de Pinhead, el de "Hellraiser", etc.

    Truman da órdenes de enviar un pelotón de soldados hasta la planta baja. Tras desembarazarse de un guardia de seguridad con la ayuda de la mano, se refugian en una salita que... ¡OH CASUALIDAD!, controla todas y cada una de las prisiones de los monstruos. El pelotón de asalto está muy cerca de ellos y como nuestros protagonistas son tan listos, basta que toquen unos botones AL AZAR para que todas las celdas bajen en grupos. Las puertas de los ascensores se abren a la vez y... momentazo histórico, multitud de monstruos y criaturas terribles entran de golpe cargándose a los soldados —desde una serpiente gigante, pasando por un grupo asesinos de la yakuza, un mad doctor con sus enfermeras, zombis del tipo clásico romeriano, bichos alados, una bruja y hasta un robot escorpión enloquecido y dotado de todo tipo de herramientas cortantes—. Para el segundo pelotón de soldados les llega una segunda entrega de monstruos con ganas de divertirse.
Este es el resultado de permitir a los niños que decoren tu casa.

    El caos es total y Dana y Marty se libran por los pelos ya que las criaturas siempre encuentran a alguien en medio. En el centro de control, una bomba de un soldado mata a casi todos todos excepto a Sitterson, que ha conseguido abrir la que se supone es la ÚNICA puerta acorazada que da acceso al centro del cotarro. Hadley siempre quiso que los jóvenes sacrificables eligieran a un tritón, su bestia favorita. Imaginaros quien se lo va a comer estando aún con vida.
Corriendo por un pasillo, Sitterson se topa con la parejita, que a saber cómo cojones han accedido allí, teniendo en cuenta que él ha tenido que pulsar un código supercomplejo en una consola para poder abrir la ÚNICA puerta que daba acceso a esa zona. El caso es que Sitterson más bien se topa accidentalmente con la punta del cuchillo que sujetaba Dana. Uno menos.

    Los chicos continúan hasta llegar a una escalera que conduce a una enorme sala; la decoran unas siluetas gigantes con las imágenes de un loco, un estudiante, un deportista, una puta y una virgen. La sala en la que se encuentran hace forma de círculo y parece que salvo por la zona de la escalera esté flotando. Al fondo se ve una niebla y algo que se mueve.
En ese momento entra LA DIRECTORA, o sea, nada más y nada menos que SIGOURNEY WEAVER con su nuevo rostro botoxeado. La surrealista historia que les cuenta tiene que ver con unos dioses primigenios que habitaban la tierra hace miles de años, y cómo tan sólo el sacrificio anual de un grupo de jóvenes que respondan a ciertos estereotipos puede calmar la ira de los dioses. La virgen es el comodín, y si resulta la última en sobrevivir puede salvarse. Lo que importa es que el loco, el estudiante, el deportista y la puta hayan muerto antes de salir el sol.
Dana agarra la pistola y está a punto de matar al "alivio cómico" (Dios, ¡¡que muera ya!!) cuando aparece detrás de ella el hombre lobo. Empieza a morderla mientras LA DIRECTORA pelea contra Marty. En un descuido, éste se desembaraza de ella, coge la pistola de Dana y mata al hombre lobo. La gran Sigourney, demostrando la preparación que está realizando de cara a la versión femenina de "Los Mercenarios", le pega una paliza a Marty, le apunta con la pistola y entonces aparece la niña zombi —que llegó en un tercer viaje por el ascensor— y le hace una caricia en forma de hachazo en la cabeza. Sigourney cae por el precipicio y se lleva consigo a la niña, que pasaba de soltar su juguetito, esto... su hacha.


    Hechos un asco, Marty y Dana se sientan en la escalera y fuman un último pitillo, mientras la sala empieza a desmoronarse. Entonces se ve un plano de la cabaña, y como ésta desaparece al surgir de la tierra una mano gigantesca.



FIN.


    Ole y ole. Lo que parecía ser una versión plana y anodina de "Posesión infernal" acaba derivando en un plan a escala mundial que engloba a diversos países, los cuales anualmente tienen que elaborar un costosísimo y complejo sacrificio para calmar la ira de Cthulhu y sus amigos.
Genial argumento que sólo veo lastrado por lo ya comentado, y es lo rápido que se desvela el misterio. Goddard y DIOS WHEDON han llenado la película de guiños, y por la parte de "Posesión infernal" han conseguido lo que todo ese tipo de películas tienen: una sucesión de escenas tópicas, unos personajes planos y un casting, que sin ser desastroso, repite hasta la saciedad las interpretaciones típicas del género. En el caso de Frank Kranz (Marty), recomiendo el visionado en V.O.S.E.. Si conseguís finalizar la peli sin que os sangren los oídos al escuchar su tono de voz es que sois unos auténticos héroes.
Por tanto, la parte de la cabaña entra en la categoría de caspa: argumento chorra (¿no era más fácil perseguir a un grupo de jóvenes usando a mercenarios a sueldo, en vez de crear una espectacular y carísima cárcel para monstruos sobrenaturales?), desarrollo absurdo, situaciones manidas, interpretaciones justitas y decisiones ilógicas de los personajes (y no todas se deben a la manipulación de los malos). Por parte de la segunda historia, hay una gran dosis de humor y bizarrismo: la mencionada tabla con la lista de monstruos, la fiesta que se montan mientras en la pantalla del centro de control papa zombi apaliza a Dana (impagable en V.O.S.E. el "tequila is my lady!" que exclama Bradley Whitford (Hadley) cuando un segundo antes estaba a punto de llorar por la inminente muerte de Dana), el momento en que de dan cuenta de que a Marty no le afectan las drogas porque su organismo ya está saturado de las suyas propias, la inesperada aparición de Sigourney y la bizarra explicación, o los diferentes monstruos que aparecen (a destacar el payaso y el unicornio), etc., son detalles muy frikis pero muy inteligentes.



    Todo esto junto logra una excelente película casposa, pero además, la combinación del clásico slasher con elementos paranormales de toda la vida con los mitos de Cthulhu es simplemente sensacional y original. Goddard y DIOS WHEDON han sabido tocar la tecla correcta para conseguir que casi toda la crítica y el fandom se corra bien a gusto.

    En el repaso que dimos dentro de esta serie de especiales sobre el Festival de Sitges de 2.012 se mencionó el extraño detalle de que la película no se iba a estrenar en cines en nuestro país. Bien mirado, las distribuidoras podían tener la poderosa razón de que su estreno iba a ser un fracaso debido a que todo el mundo la había visto. Y es que "La cabaña en el bosque" se rodó en 2.009 y extrañamente, hasta comienzos de 2.012 no fue estrenada en USA. Esa es la principal razón de que veamos a Chris Hemsworth atlético pero para nada inflado a lo bestia como lució en "Thor" —2.011— o  "Los Vengadores" —2.012—. Para el momento en que se estrenó en Sitges raro era el asistente a los diversos pases que no la había visto descargada de la red. Pese a ello esos pases fueron un rotundo éxito, dejando a mucha gente sin posibilidad de verla en pantalla grande; aunque claro, Sitges es otro rollo y el ambiente es propicio para gastarse 10 euracos y disfrutar de una peli rodeado de un ambiente friki aunque ya la hayas visto.
Pues bien, contra todo pronóstico, se ha anunciado hace pocas semanas que en noviembre se estrenará en toda España, un año después de Sitges, un año y medio después de USA y cuatro años después de su realización. Ojalá me equivoque y la gente sea tan friki que quiera verla en cines otra vez (en verdad es una película que no aburre y es para disfrutarla las veces que haga falta). No obstante, insisto en verla en su versión original: la voz de Frank Kranz y la anécdota del "tequila is my lady!" son para disfrutarlas (o no) en su idioma original.

    Y para finalizar, ahora sí que puedo poneros el trailer que normalmente debería de estar encabezando el artículo.